Local by Loews Hotels

Sumérjase en la cultura local con Local by Loews Hotels.

Experimente el corazón de la ciudad sin salir de nuestras instalaciones. Local by Loews Hotels es su puerta de entrada a la dinámica comunidad que rodea nuestros hoteles. Lo conectamos con los apasionados creadores, talentosos proveedores y artesanos inspiradores que dan forma al carácter único de los vecindarios que llamamos hogar. Conéctese con las personas que dan vida a nuestra comunidad a través de eventos y talleres, aproveche los beneficios de nuestras alianzas exclusivas y explore nuestras recomendaciones culturales cuidadosamente seleccionadas.


Morton Contemporary

Loews Philadelphia Hotel se asocia con la galería Morton Contemporary Art para ofrecer a sus huéspedes y a los residentes locales una muestra del panorama artístico y cultural de Filadelfia en fechas seleccionadas de febrero, de 4 a 7 p. m., en la sala de estar de Bank & Bourbon. Los entusiastas del arte podrán reunirse con artistas locales y apreciar sus obras en un ambiente relajado y acogedor.

La galería Morton Contemporary es el resultado de 15 años de pasión por el arte contemporáneo de excelencia. Su diversa colección de arte contemporáneo abarca desde obras originales sobre lienzo hasta esculturas, arte en medios mixtos, fotografía y giclées de edición limitada. El calendario para el mes de febrero es el siguiente:


Viernes 21 de febrero: Jazlyne Sabree (Figurativo)

Jazlyne Sabree (nacida en 1990, Nueva Jersey) es una artista interdisciplinaria radicada en el área metropolitana de Filadelfia. Obtuvo su licenciatura en arte en la Universidad Clark Atlanta, una HBCU en Atlanta, Georgia, donde estudió arte y periodismo. Luego se convirtió en educadora de arte y regresó a la universidad para obtener su maestría en educación artística en la Universidad de Boston. Actualmente, está cursando su maestría en Bellas Artes en la Academia de Bellas Artes de Pensilvania. Recibió el premio Art Guild de la Universidad Clark Atlanta, el premio Linda Lora Pugliese a la excelencia en educación artística y la beca PAFA Venture Fund. Además, fue destacada en plataformas como News 12, WHYY, varios pódcast como The Truth in This Art y publicaciones como Create! Magazine. Ha expuesto junto a prestigiosos artistas como Lavett Ballard y, a nivel internacional, con Justin Randolph Thompson. Actualmente, expone en varias ciudades de la costa este de Estados Unidos. Más recientemente, en 2023, recibió una residencia de artista docente en Monrovia, Liberia, en África Occidental, en el Cachelle International Creative Arts Center, así como la residencia de artista Casa Na Ilha en Ilhabela, San Pablo, Brasil.

El trabajo artístico de Jazlyne Sabree es una narración de las experiencias de vida de las personas afrodescendientes y la diáspora africana, desde el pasado hasta el presente. A través de su obra, genera conversaciones sobre el peligro que enfrentan las personas de la diáspora africana, centrándose en la figura negra pero con una reinterpretación simbólica de la piel. Trabaja a partir de archivos fotográficos de momentos espontáneos y escenas de la vida real de las personas afrodescendientes, para mantenerse fiel a la esencia de quienes está pintando, otorgándoles una nueva realidad espiritual. A través de su obra, busca proteger el patrimonio y el sustento de las personas afrodescendientes como grupo social, particularmente en Estados Unidos. Su obra contrasta la amargura de los temas relevantes relacionados con la negritud y la dulce celebración de la belleza, la singularidad y la resistencia de las personas afrodescendientes.

Martes 25 de febrero: Chelsey Luster (Figurativo)

Chelsey Luster es curadora, educadora y artista visual radicada en Filadelfia, originaria de Baltimore, Maryland, con una licenciatura en Bellas Artes de la Tyler School of Art and Architecture. El trabajo de Luster explora las complejidades de los espacios seguros dentro de la cultura queer y afrodescendiente a través de pinturas e instalaciones en técnicas mixtas. Como curadora, Luster está comprometida en fomentar entornos para la expresión artística que destaquen las intersecciones entre la identidad queer, la raza y el género, mientras desafía las creencias monolíticas sobre las culturas diversas. Su proyecto actual, "Finding Home", documenta los espacios seguros físicos y mentales de sus modelos a través de obras de arte en técnicas mixtas. Al combinar pinturas al óleo y acrílicas fluorescentes, tela y otros materiales, crea refugios imaginativos que empoderan a los modelos, otorgándoles control sobre sus imágenes mientras brinda un entorno de apoyo para la vulnerabilidad y la autorreflexión. Actualmente, Chelsey es la gerente de Exposiciones en Philadelphia's Magic Gardens y ha comisariado exposiciones en instituciones como IceBox Project Space, Da Vinci Art Alliance y el William Way LGBT+ Center. La práctica de Luster enfatiza el apoyo a largo plazo y la autonomía creativa, remodelando las dinámicas de poder entre curadores y artistas para construir una comunidad centrada en el cuidado.